Tomo "The Punisher: La larga y fría oscuridad"

The Punisher: La larga y fría oscuridad

Guion: Garth Ennis

Dibujo: Goran Parlov, Howard Chaykin

Color: Edgar Delgado, Lee Loughridge

Valoración: 5 sobre 10

Edición española: Tomo recopilatorio "The Punisher" - Max Cómics núm. 9. Panini Cómics.

Incluye: The Punisher (Max) números 50 a 54.


Citas destacadas: -"El sol se escurría detrás de mí, el último rayo parecía detenerse en el horizonte y luego sucumbía a la oscuridad. Y conduje por las sombras de América...a través de la fría y oscura noche en que he convertido mi vida" (Frank Castle)

-"Lo que me permitía desconectar había desaparecido. Ahora me sentía como un padre. Como un ser humano. Y con ello llegó el feroz imperativo: protegerla, defenderla. A cualquier precio. Fuese cual fuese la amenaza." (FranK Castle)

-"Te va a matar. No por mí. Le estás atacando, así que te matará. Porque eres un chiste a pesar de todo. Y él es el hombre más peligroso que ha caminado sobre la Tierra." (Yorkie)

Crítica: La combinación del personaje más violento del Universo Marvel con uno de los guionistas más famosos por sus escabrosas historias llenas de humor negro resulta todo un acierto. El escritor irlandés logra una nueva vuelta de tuerca con un personaje que parecía agotado, del que sólo podía esperarse un tipo de historia. De este modo, Ennis atrajo a su legión de seguidores y despertó el interés de nuevos lectores que ya sabían qué iban a encontrarse en esta serie: historias sin aspiraciones trascendentales, muy violentas y de humor macabro bien narradas, reflejando sin tapujos las miserias humanas y dejándonos así un regusto amargo tras leerlas que no merma en absoluto las ganas de leer el siguiente tomo.

El guionista recurre para esta historia a un personaje creado por él en una historia anterior, un afroamericano enorme tan duro y brutal como el propio Frank Castle, pero sin ningún principio o código y que consiguió sobrevivir a su anterior encuentro con Punisher. El guionista ha intentado sacar todo el jugo de su personaje Barracuda dedicándole un tomo entero anterior a éste donde, con su típico humor negro, se contaban las maquinaciones de éste para vengarse del único hombre que le ha derrotado, esto es, Frank Castle. Además, Ennis hurga en la herida abierta y juega con la empatía que podamos sentir hacia Frank Castle cuando vuelve a someter al protagonista a la tragedia de poder perder a un familiar, pues Barracuda secuestra y pretende vengarse a través de la hija, hasta ahora desconocida, de Castle, nacida de una de sus amantes esporádicas que le han surgido durante su guerra sin piedad contra el crimen. Dos máquinas de matar, ambas atormentadas por sus propias tragedias vitales, dispuestas a hacerse pedazos, uno para salvar a su hija y el otro para satisfacer su ego personal en su absurda y desquiciada obsesión de demostrar que es más letal y despiadado que el otro. 

Squadron Supreme número 5 de 12

Squadron Supreme núm. 5 de 12

Guion: Mark Gruenwald

Lápiz: Bob Hall

Tinta: Sam DeLaRosa

Color: Bob Sharen

Valoración: 7 sobre 10

Fecha 1ª publicación: ene. 1986

Edición española: Escuadrón Supremo números 4 y 5 (Cómics Forum); Escuadrón Supremo Nº 01 (Marvel Gold - Panini Cómics)

Título: Las cosas cambian

Título original: Turnabout

Citas destacadas: -"Como les han anunciado aquí en la prisión, este proceso es totalmente indoloro. Además, si se somete voluntariamente al tratamiento, recibirá de inmediato una amnistía por todos sus crímenes y se le permitirá salir libre esta misma tarde." (Hiperión)

-"Escuadrón, bienvenidos al Instituto del Mal. Chicos, os felicito. El bajo mundo tiene con vosotros una deuda de gratitud. Al derrotar al Escuadrón dejáis un mundo seguro para los criminales." (Simio-X)

Reseña: La virtud sin el vicio no existe. El mal sin el bien tampoco. Estos conceptos se encuentran perfectamente asumidos dentro del cómic de superhéroes: todo bienhechor posee una antítesis obsesionada con humillar a su rival. Sin estos villanos, se puede uno imaginar que todos estos héroes actuarían de una manera más racional y altruista hacia la sociedad.

¿Qué haría Batman sin el Joker o Dos Caras? Seguramente, invertir sus enormes recursos económicos en proyectos sociales que acabaran con el crimen. ¿Qué haría el Capitán América sin Cráneo Rojo? Iniciaría una meteórica carrera hacia la Casa Blanca. ¿Qué pasaría con Superman sin Luthor? Salvaría el Tercer Mundo. ¿Qué ocurriría con los 4 Fantásticos sin el Doctor Muerte? Mr. Fantástico solucionaría los problemas de la humanidad.

De este modo, el Escuadrón Supremo tiene como rivales el Instituto del Mal, que el propio Gruenwald se saca de la manga en el presente número. Es decir, que el guionista de este episodio es el creador del Instituto del Mal y, además, consigue integrarlos perfectamente en la trama de esta atípica y refrescante situación de superhéroes intentando cambiar su mundo para mejor. Este grupo de villanos se confabula contra el Escuadrón Supremo por razones comprensibles: en cuanto se enteran de que estos poderosos gobernantes del mundo van a utilizar una tecnología que altera el comportamiento de las personas y que los criminales constituyen el objetivo del Escuadrón, se convierte en una necesidad el actuar. Así que secuestrarán a los familiares del Escuadrón y asaltarán su base secreta para volver en contra suya esta máquina que modifica el comportamiento.

Los integrantes del Instituto del Mal jugarán un papel importante en los próximos números, por lo que merecen tener una breve presentación de los mismos:

-Cenagal: un punky capaz de generar una sustancia gelatinosa oscura proviniente de otra dimensión

-Doctor Decibelio: genio criminal que dio los poderes sónicos a Lady Alondra y que posee un arma que dispara energía sónica.

-Lamprea: absorbe energía de otros seres vivos, asimilándola para sí mismo temporalmente.

-Llama Astuta: quien proyecta energía bioluminiscente a través de sus dedos.

-Molde: posee la mentalidad de un niño y los poderes de Mr. Fantástico con las partes de su cuerpo.

-Simio-X: mitad simio y mitad máquina, todo un cerebro. Es la líder del Instituto del Mal y quien ingenia todo el plan para someter al Escuadrón en su base oculta en una montaña.

Squadron Supreme número 4 de 12

Squadron Supreme núm. 4 de 12

Guion: Mark Gruenwald

Lápiz: Bob Hall

Tinta: Sam DeLaRosa

Color: Mark Philips

Valoración: 10 sobre 10

Fecha 1ª publicación: dic. 1985

Edición española: Escuadrón Supremo números 3 y 4 (Cómics Forum); Escuadrón Supremo Nº 01 (Marvel Gold - Panini Cómics)

Título: Cambio de corazón

Título original: Change of heart

Citas destacadas: -"Con esto puedo eliminar el crimen. Se pone esto sobre la cabeza del criminal y ¡zip! modifica sus células cerebrales y sustituye las tendencias negativas por tendencias positivas. Lo he probado yo mismo, ¡y ya no me muerdo las uñas! Cualquier criminal puede ser reformado con esto...convertido para siempre en un miembro útil a la sociedad." (Tom Thumb)

-"El amor que compartimos en el pasado fue bueno. ¿Qué habría de malo en querer revivirlo?" (Arquero Dorado)

Reseña: Para esta serie viene que ni pintada la famosa frase: "El camino al infierno se encuentra pavimentado de buenas intenciones". Se perciben los excelentes propósitos de los promotores del Proyecto Utopía, pero su ejecución, sus métodos resultan radicales, precipitados y no carentes de fuertes dilemas éticos. En el presente episodio, en el cuarto mes desde que el Escuadrón Supremo gobierna en EE. UU. de su mundo, sale a la luz la idea más polémica y terrorífica del Proyecto Utopía: la máquina B-Mod. Se trata de un ingenio ideado por Tom Thumb mediante el cual, con unas simples órdenes en voz alta, puede modificar el comportamiento de las personas.

En su punto de mira se encuentran los criminales a los se les pretende cambiar su forma de pensar para el bien común. Hiperión y la Princesa Poder, los máximos defensores del Proyecto Utopía, no se cuestionan apenas la implantación de este invento en la sociedad. Parecen pensar: "El fin justifica los medios", siguiendo con las frases famosas. Otros miembros del Escuadrón, Arcana y Anfibio, sí que dudan del límite moral que se encuentran a punto de traspasar por intentar alterar las mentes de las personas, aunque éstas sean delincuentes. Incluso uno de los miembros del grupo utilizará esta máquina para sus propios intereses personales, reflejando el peligro de que esta tecnología caiga en las manos equivocadas.

Las consecuencias de la aplicación de la máquina B-Mod en la sociedad las conoceremos en los próximos números. Por ahora, continúa el plan de desarme de la población con el fin de reducir el crimen, entre los que se incluye a la policía y al ejército. En buena parte de este episodio el Escuadrón Supremo habrá de reducir a unos insurgentes militares que se niegan a entregar sus arsenales a seres ultrapoderosos.

Gruenwald presta especial atención en mostrar las relaciones entre los miembros del Escuadrón Supremo y cómo simples problemas personales empeoran hasta convertirse en auténticas crisis que de por sí deslegitiman a estos metahumanos para continuar con el Proyecto Utopía en pro de una sociedad perfecta. Así, el Doctor Espectro sigue traumatizado tras matar accidentalmente a uno de sus compañeros y se ha retirado de las misiones de combate, pero gracias al apoyo de sus amigos, empieza a salir a flote. Lady Alondra rompe con el Arquero Dorado, un tipo bastante informal y bromista, para empezar una nueva relación con Águila Azul, todo lo contrario de lo que es aquél. Lógicamente, el perjudicado no se lo toma nada bien. Todo el que haya sufrido un desamor podrá comprender la desesperación y el anhelo de que lo perdido vuelva de nuevo de Arquero Dorado, pero seguramente no compartirá sus métodos para recuperar a su amada.

Squadron Supreme número 3

Squadron Supreme núm. 3 de 12

Guion: Mark Gruenwald

Lápiz: Bob Hall

Tinta: John Beatty

Color: Christie Scheele

Valoración: 10 sobre 10

Fecha 1ª publicación: nov. 1985

Edición española: Escuadrón Supremo número 3 (Cómics Forum); Escuadrón Supremo Nº 01 (Marvel Gold - Panini Cómics)

Título: Confrontación

Título original: Showdown

Citas destacadas: -"Oh, no...¡Ha muerto! No he podido salvarle. No he podido." (Doctor Espectro)

-"Admitámoslo...las armas matan. Y los poderosos americanos tienen otras formas de defenderse sin matar. Sólo cuando depongamos las armas seremos libres." (Princesa Poder)

Reseña: Después del desolador final del anterior número, aumenta la sensación de que puede ocurrir cualquier cosa con los personajes de Gruenwald y, por tanto, se genera mayor expectación. No salen indemnes de sus problemas y trifulcas como la mayoría de superhéroes, sino que más bien resultan vulnerables a ellos tanto física como psicológicamente. Se caracterizan muy humanos y el lector logra conectar con ellos emocionalmente de una manera fácil gracias a las buenas artes de Gruenwald.

Para este episodio, el guionista coge al miembro del Escuadrón Supremo más alegre y optimista y lo desmenuza, le destroza la vida. Hablamos del Doctor Espectro, el guaperas de éxito entre las mujeres que parece dedicarse a lo de superhéroe más por la fama que por otra cosa, el que organiza partidas de póquer tras cada reunión nocturna de su equipo y que no se cansa de bromear con sus compañeros. Ojo al "bromazo" que le gasta a la seria y formal Princesa Poder con eróticos resultados.

Hiperión, el jefe del Escuadrón Supremo, le encarga al Doctor Espectro la misión de descubrir el paradero de Nuke, que lleva desaparecido un mes y hasta ese momento no tuvieron tiempo de buscarle. A regañadientes, acepta una misión que acabará en tragedia. Se encuentra con su compañero furioso y enloquecido por la pesada carga de que sus padres fallecieran por la radiación residual que emitía involuntariamente al pasar demasiado tiempo con ellos. La batalla entre ambos será inevitable y bastante "cruda" para el Doctor Espectro, pues su adversario le supera en poder. Gruenwald jugará muy bien sus cartas, logrando momentos muy emotivos, como los diálogos entre el Doctor Espectro y el hermano pequeño de Nuke, o la compasión de la Princesa Poder ante un compañero desolado por el error fatal que comete y que lleva a la muerte de uno de los miembros del grupo.

Por otra parte, el Proyecto Utopía entra en una fase muy polémica y crítica. Hasta ahora el Escuadrón Supremo había logrado restablecer los servicios básicos para la población sin apenas oposición a sus actividades, pero, en el tercer mes desde que este grupo de metahumanos asumió el gobierno estadounidense, empiezan a adoptar medidas con las que gran parte de la población se mostrará disconforme. Hiperión y sus amigos piensan que si se eliminan las armas del mercado y se desarma a la población, se reducirán las muertes relacionadas con ellas. Por ello, deciden clausurar las fábricas de armas e iniciar la retirada pacífica de las mismas entre los ciudadanos. En verdad, el derecho a poseer armas se encuentra muy arraigado entre muchos americanos y, ante esta medida de desarme, muchos convertirán en suya la frase del genial actor y controvertido ex-presidente de la Asociación Nacional del Rifle en EE.UU. Charlton Heston (1923 - 2008): "Me arrancarán el arma de mis manos frías y muertas". Las revueltas armadas contra el Escuadrón Supremo no se harán de esperar.

Squadron Supreme número 2

Squadron Supreme núm. 2 de 12

Guion: Mark Gruenwald

Lápiz: Bob Hall

Tinta: John Beatty

Color: Christie Scheele

Valoración: 10 sobre 10

Año 1ª publicación: 1985

Edición española: Escuadrón Supremo número 2 (Cómics Forum); Escuadrón Supremo Nº 01 (Marvel Gold - Panini Cómics)

Título: Un pequeño sacrificio

Título original: A small sacrifice

Citas destacadas: -"Aún vivo en casa. No tengo muchos amigos. Estoy muy ocupado con mi trabajo y con el Escuadrón...Y paso mucho tiempo con mis padres. Ellos no saben que soy Nuke. Y ahora...ahora creo que van a morir por mi culpa" (Nuke)

-"Quiero tu cura contra el cáncer. Estoy dispuesto a dar cualquier cosa...¡incluso mi vida!" (Tom Thumb)

Reseña: En muchas sinopsis y reseñas aparece el inicio de frase "Antes que Authority, antes que Kingdom Come, antes que Watchmen..." para resaltar que esta maxiserie fue pionera en la temática de los superhéroes interviniendo en los auténticos problemas de la humanidad. Ciertamente, continuando con la comparación, se anticipó casi 14 años a The Authority, casi 11 años a Kingdom Come y un año a Watchmen, aunque, en mi opinión, la presente historia supone un planteamiento más radical y revolucionario que las otras. Mientras que en The Authority un grupo de metahumanos se alzaba como una autoridad moral para todo el mundo; en Kingdom Come, Superman y compañía intentaban imponer orden ante unos metahumanos descontrolados y asesinos que asolaban el mundo; y en Watchmen los superhéroes cambiaban el curso de la historia casi siempre en concordancia con los intereses gubernamentales, en Escuadrón Supremo estos metahumanos asumen el gobierno de un país referente para el resto y se comprometen a utilizar todos sus recursos para alcanzar en la mayor brevedad la sociedad utópica a la que la humanidad aspira.

Los principales obstáculos para la consecución de este admirable objetivo se encuentran en que, tal como se desprende de la excelente caracterización que realiza Gruenwald de sus personajes, el Escuadrón Supremo se compone de gente como tú o como yo, cuyos intereses, pasiones y problemas acaban aflorando y afectando a todas las facetas de sus existencias. Aún más, son individuos tan presuntuosos y confiados de creer que en un periodo de tiempo tan escaso conseguirán lo que la humanidad no ha logrado en milenios.

En este sentido, de la lectura de cada episodio se observa que el guionista divide la historia en dos líneas: una sobre la evolución del Proyecto Utopía y otra en la que se profundiza en las vidas personales de los integrantes del grupo metahumano. Así, en este segundo episodio, que equivale al segundo mes desde que el Escuadrón Supremo asumió el mando del gobierno norteamericano, vemos que, salvo por algunas revueltas de rebeldes desconfiados y las amenazas del Centurión Escarlata, el peor enemigo del Escuadrón, el Proyecto Utopía va viento en popa y a toda vela. Han logrado en poco tiempo restablecer el sistema bancario y los servicios básicos, como el transporte, la energía y la industria alimentaria.

Por otro lado, Gruenwald hace que nos fijemos en las vidas de dos personajes: Nuke y Tom Thumb. El primero sufre una inestabilidad creciente tras descubrir que las radiaciones involuntarias que emite constituyen la causa de la enfermedad terminal de sus padres. La culpa le está alterando más de lo que puede percibir, adoptando un comportamiento hostil hacia otra gente, e incluso hacia sus compañeros. Desesperado, acude como última esperanza a Tom Thumb, quien cansado de que sus compañeros lo ignoren, se ha retirado en su laboratorio donde piensa que puede ser más útil. Este genio científico acepta la petición de aquél de intentar encontrar una cura para el cáncer, no sólo porque forma parte de los propósitos del Proyecto Utopía, también para no fallarle a una de las pocas personas que se ha acercado a él y le ha dirigido la palabra y su confianza. La búsqueda imposible de Tom le impulsará incluso a realizar un viaje en el tiempo, hacia el futuro, donde se encontrará con el Centurión Escarlata, en una era dominada por este perverso conquistador, con el que tendrá que descubrir hasta dónde se encuentra dispuesto a llegar para lograr la posible panacea para todos los males.

Squadron Supreme número 1

Squadron Supreme núm. 1 de 12

Guion: Mark Gruenwald

Lápiz: Bob Hall

Tinta: John Beatty

Color: Christie Scheele

Valoración: 10 sobre 10

Año primera publicación: 1985.

Edición española: Escuadrón Supremo números 1 y 2 (Cómics Forum); Escuadrón Supremo Nº 01 (Marvel Gold - Panini Cómics)

Título: Proyecto Utopía

Título original: The Utopia principle

Citas destacadas: -"No sólo hemos de detener a los criminales, a los invasores alienígenas, a los desastres naturales...dejando desatendidos el resto de los problemas del mundo...problemas que implican el sufrimiento y la muerte de muchos hombres. Deberíamos buscar activamente la solución a los problemas de la humanidad...abolir la guerra y el crimen, eliminar la pobreza y el hambre, establecer la igualdad entre todos, curar la enfermedad y curar hasta la misma muerte." (Hiperión)

-"Una utopía no tiene sentido si no es fruto del trabajo del hombre. ¿Y si la gente no acepta la utopía que tú les ofreces? ¿Les forzarás a aceptarla?" (Halcón Nocturno)

Reseña: Mark Gruenwald (1953 - 1996) fue uno de los hombres más apasionados por el noveno arte, en concreto por el mundo de los superhéroes, que jamás holló este planeta. Además, poseía el talento para narrar buenas historias y la oportunidad de dedicarse a ello profesionalmente. Sus amplios conocimientos sobre el medio asombraban al friki más rebuscado y le sirvieron en sus tareas como editor y guionista en la Casa de las Ideas. Tras su prematuro y desafortunado fallecimiento (a sus compañeros les costó creerse la defunción de Gruenwald, debido a su costumbre de gastar bromas pesadas), sus cenizas fueron utilizadas para realizar la tinta de la portada del recopilatorio de Escuadrón Supremo en la edición americana, dibujada por Alex Ross, y por su extraordinaria labor aportando coherencia y orden al Universo Marvel, se le apodó "the patron saint of Marveldom". Se puede afirmar que esta maxiserie de 12 números del Escuadrón Supremo constituye su obra más original y osada.

Este grupo de superhumanos se creó a finales de los 60 con un objetivo que se adivina enseguida observando los poderes de sus personajes: producir historias en que la versión Marvel de los superhéroes de la competencia (en especial, la Liga de la Justicia de América o JLA) midiesen sus fuerzas contra los superhéroes más populares de la Casa de las Ideas, esto es, ante los Vengadores, sin esperar a que ambas editoriales, DC y Marvel, llegasen a un acuerdo. De este modo, eran unos personajes accesorios que aparecían muy de vez en cuando en la serie de los Vengadores y, por lo que he podido leer, no siempre quedaban muy bien, en el sentido de que el ridículo ante los Vengadores se encontraba a la orden del día. Hasta que llegó Gruenwald y realizó esta serie. El Escuadrón Supremo trascendió entonces el objetivo de sus orígenes, se incrementó su componente trágico, se hicieron a los ojos del lector más humanos que nunca y dificultó a cualquier otro guionista que no se los tomaran en serio.

El Escuadrón Supremo se enfrenta a la peor de las situaciones: su mundo se ha ido al garete. La historia comienza poco después de que este grupo de superhéroes pudiera repeler a un alienígena que había jugado a ser dios a costa de la humanidad. El extraterrestre se apoderó de las mentes de las élites del sistema para satisfacer sus ansias de conquista y, cuando el Escuadrón se deshizo de él, la civilización se había reducido a pedazos: el hambre azotaba a toda la población, los conflictos amenazaban con extenderse y, en definitiva, el caos se había instalado en las calles de las urbes de todo el planeta. Observando esta aguda crisis social, política y económica en un nivel planetario, los miembros del Escuadrón Supremo se alzan como los salvadores de la humanidad y se comprometen en el plazo de un año (paralelamente a los 12 números de los que se compone la historia) no sólo a restablecer el orden, sino a solucionar todos los problemas que la humanidad ha ido arrastrando a lo largo de su historia: el hambre, el crimen, la guerra, la desigualdad, la contaminación, la enfermedad e incluso la muerte. Así, asumen pacíficamente el mando del gobierno de los EE. UU. con el propósito también de que lo que consigan en este país norteamericano sirva de ejemplo para el resto de naciones del mundo. A este plan de un año de duración lo llamaron significativamente "Proyecto Utopía".

Debido a que estos personajes habían sido hasta el momento unos segundones y pertenecían a una dimensión paralela a la habitual del Universo Marvel, el guionista gozó de una libertad creativa muy amplia y evidente. Podía hacer lo que quisiera con estos personajes, por lo que habrán bajas y muchos cambios en las filas de estos superhéroes a lo largo de la historia.

A estas alturas, conviene una breve presentación de los miembros actuales del Escuadrón Supremo:

-Princesa Poder, inspirada en Wonder Woman, procede de un pueblo conocido como Utopía, en una isla de los mares del sur, producto de experimentos que realizaron los Kree, una raza alienígena. Consiguieron crear una sociedad perfecta, sin los errores de la humanidad (sin crimen, sin guerras, basada en el conocimiento), pero cuando los humanos perpetraron la bomba atómica, los utopianos huyeron al espacio dejando a la Princesa Poder como emisaria para intentar propagar la filosofía utopiana. Ella es la que siembra la semilla del Proyecto Utopía ya que proviene de una sociedad virtuosa a la que poder aspirar.

-Hiperión, el Superman del Universo Marvel, aunque de origen extraterrestre, fue adoptado y criado por una pareja estadounidense. Es el mayor defensor del Proyecto Utopía y contagiará a casi todos sus compañeros con su entusiasmo. Reniega de los principios que le inculcaron desde pequeño de no entrometerse en el curso de la historia de la humanidad, que le convirtieron hasta el momento en el protector de la misma, pero sin intervenir en sus auténticos problemas.

-Doctor Espectro, basado en Linterna Verde (o Green Lantern), al que, tras ayudar a un alienígena Skrull, éste le concedió el Prisma de Poder. Es un aventurero y un vividor. Vota a favor del Proyecto Utopía.

-Zumbador, el Flash de la Marvel (aunque no es tan rápido, menos que la velocidad del sonido), es un marido y padre afectuoso en los tiempos libres que le deja su carrera como superhéroe. Vota a favor del Proyecto Utopía.

-Tom Thumb, que puede recordarnos a cualquier genio científico de cualquier historia. Podríamos definirlo, ya puestos a hacer odiosas comparaciones, como un Reed Richards de baja estatura. Esta última cuestión le convierte en un individuo reservado, al que la mayoría de sus amigos no presta demasiada atención y que suele sentirse más a gusto encerrado en su laboratorio con su estimada AIDA (Inteligencia Artificial Analizadora de Datos), una computadora con un comportamiento "muy humano". Vota a favor del Proyecto Utopía, aportando tan extraordinarios como controvertidos inventos a la consecución de este utópico fin.

-Lady Alondra a la cual la adquisición de sus poderes sónicos le frustró su carrera como cantante. Mantiene una relación con Arquero Dorado, que provocará varios quebraderos de cabeza al equipo. Vota a favor del Proyecto Utopía.

-Arquero Dorado, inspirado en Flecha Verde (o Green Arrow), posee una destreza y una puntería increíbles con su arco y sus flechas. Su amor por Alondra le llevará a realizar varias locuras que trastornarán los planes del Escuadrón. Vota a favor del Proyecto Utopía.

-Arcana Jones, cuyo equivalente podríamos encontrarlo en Zatanna, es una hechicera experta en lo arcano con múltiples habilidades mágicas. Tiene una familia a la que intenta proteger con su magia. Vota a favor del Proyecto.

-Águila Azul, inspirado en el Hombre Halcón (o Hawkman), que recogió el testigo de su padre, el Águila Americana combatiente en la Segunda Guerra Mundial, quien le entregó su traje. Voto a favor.

-Nuke, que obtuvo sus poderes de generación y manipulación de energía nuclear en un accidente en que se expuso a material radiactivo. Es un tipo impulsivo al que le está afectando gravemente desde un punto de vista psicológico la enfermedad terminal de sus padres. Vota a favor del Proyecto.

-Anfibio, el equivalente a Aquaman, es un mutante que puede vivir bajo el agua, donde se encuentra más a gusto que en tierra, junto al resto de criaturas acuáticas con las que puede comunicarse. Votará en contra del Proyecto Utopía. Se le presentan dilemas morales sobre si este plan es correcto o no. No dimitirá, sino que se quedará en el grupo para comprobar cómo se desarrollan los acontecimientos y descubrir si es o no una mala idea el Proyecto Utopía.

-Halcón Nocturno, uno de los personajes de Marvel inspirados en Batman, se opondrá totalmente al Proyecto Utopía, pues considera que el ser humano ha de dirigir su propio destino y que nada que no consiga con sus propios méritos merece la pena en realidad ni prevalecerá. Piensa que el Proyecto Utopía atenta contra la libertad de la humanidad y se teme lo peor al respecto. Dimitirá del grupo y se alejará para intentar boicotear el plan de sus compañeros.

En el día en que los miembros del Escuadrón Supremo anuncian sus planes ante la ciudadanía y revelan sus identidades secretas como muestra de confianza, Halcón Nocturno tendrá la ocasión de terminar fulminantemente con el Proyecto Utopía antes siquiera de que empiece. Pero para ello habrá de acabar con la vida del ser más noble y altruista que conoce, es decir, con su, hasta el momento, mejor amigo Hiperión.

Hulk: Terra Incognita

The Incredible Hulk vol. 3 números 83, 84, 85, 86 y 87 (Saga Terra Incognita)

Título: Terra Incognita partes 1, 2, 3, 4 y Conclusión (83 al 86); Despertar (87)

Título original: Terra Incognita; Awakening

Guion: Peter David

Lápiz: Jorge Lucas (83 al 86); Adam Kubert (87)

Tinta: Jorge Lucas (83 al 86); John Dell, Scott Hanna y Adam Kubert (87)

Color: Javi Montes (83 al 86); William Murray (color)

Valoración: 7 sobre 10

Edición española: Tomo 7 Hulk: Dinastía de M, Panini Cómics

Citas destacadas: -"Ahora estamos en el tiempo del sueño. Lo que es...no es. No durará. Es antinatural, y la Madre Tierra abomina de lo antinatural." (Anciano indígena australiano)

-"¡Hulk aplasta débil papeleo!" (Hulk)

-"Odio los ejércitos. Y tampoco me gustan los humanos." (Hulk)

-"Digo...que me gusta mandar. Digo que aún tengo cosas que conseguir. Digo...que te apartes de mi camino o, te lo juro, caeré sobre tu casa como el puño de Dios y convertiré esto en un mundo donde los mutantes no estén al mando." (Banner)

-"Bruce...eres un diseñador de armas con problemas de carácter de proporciones nucleares. ¿No es hora de que dejes de fingir que eres un Gandhi incomprendido? Si tuvieras paz, no sabrías qué hacer con ella." (Monica Rapaccini)


Reseña:Hulk: En The Incredible Hulk vol. 2 nº 454 a Peter David se le ocurrió integrar a Hulk en un grupo indígena en la selva de la Tierra Salvaje. Los salvajes lo idolatraban como un dios después de que el gigante esmeralda demostrara su poder derrotando un dinosaurio además de contemplarlo como el salvador ante un inminente conflicto con otra tribu que contaba con Lobezno y Kazar entre sus filas. Para sus últimos números en esta serie regular, David recupera dicha idea, pero esta vez es Banner quien asume protagonismo en su convivencia con una tribu australiana en armonía con la naturaleza.

En la primera ocasión, el guionista había de terminar rápido por exigencias de las altas esferas para implicarse en la última macrosaga mutante. En cambio, en Terra Incógnita, también se desarrolla una macrosaga similar, pero esta vez, David la incorporará en su narración voluntariamente. De hecho, aprovechará sus circunstancias para resaltar la tragedia que persigue a Banner, quien posee una personalidad que desea la soledad y, a la vez, demostrar que es el más fuerte.

La susodicha saga mutante, Dinastía de M, consiste en que la Bruja Escarlata cambia la realidad de manera que favorezca a los mutantes. Crea un mundo donde Magneto gobierna en el planeta y la humanidad es reprimida. Todos los superhéroes son felices en la nueva realidad, incluso Banner ha encontrado cierta paz, viviendo en armonía con la naturaleza con una tribu australiana que le acepta y le instruye en el camino de la sabiduría y la armonía. Sin embargo, como resalta el sabio aborigen que guía a Banner: "cuanto más feliz, más notarás la ilusión" y la "ilusión es antinatural y no durará".

Éxodo gobierna con mano de hierro en Australia y pretende aplastar a la humanidad abocada a extinguirse en poco tiempo. Esto molestará a Hulk, que, junto a las fuerzas de la resistencia que representa IMA, provocará un golpe de estado en que se alzará como el nuevo gobernador australiano. Aunque en principio este país austral se convierte en un símbolo de esperanza para la humanidad reprimida, IMA lo retuerce mostrándose tan perversa o más que los mutantes que aplastan a los humanos. Los científicos de IMA crean en secreto un ejército de cíborgs con los inmigrantes que llegan a Australia en busca de refugio, cuestión a la que el protagonista se opondrá totalmente. El autor aprovecha también la presencia de IMA para vincular a Banner con una relación sentimental pasada que en estos números se retoma.

En sus últimos números en la serie regular, Peter David describe una serie de acontecimientos que llevará a un Banner desilusionado y deprimido que considerará a Hulk más apto para la vida que él mismo, pues todas sus ilusiones acaban desmoronándose. Esto resulta certero, pues la siguiente saga, Planet Hulk, en que Marvel envía al gigante esmeralda a otro planeta por su enorme poder para que no incline la balanza en Civil War. En Planet Hulk, todo el protagonismo recaerá sobre Hulk, del que el nuevo guionista, Greg Pak, querrá resaltar su faceta superhéroica. No obstante, Peter David todavía guionizará algunas

historias más antes de abandonar a Hulk de nuevo.

The Incredible Hulk volumen 3 número 82

Título: Querida Tricia...

Título original: Dear Tricia...

Guion: Peter David

Dibujo: Jae Lee

Color: June Chung

Valoración: 6 sobre 10

Edición española: Tomo nº 6 de Hulk: La Tempestad, Panini Cómics

Citas destacadas: -"Él cree que es el amo de la ira." (Bruce Banner)

-"...Mi espíritu tiene 24 horas...quizá menos...antes de disiparse. Ése es el tiempo que tenemos para encontrar al mamón que ordenó mi muerte, para que pueda...ya sabes...descansar en paz y no en piezas." (Patricia)

Reseña: Peter David sigue demostrando que es el mejor autor para Hulk y continúa en la línea de historias de misterio y terror con las que empezó su andadura en el segundo volumen de esta serie. Y a partir de ahí, se dedica a trastocarlo todo.

Si en el anterior número establecía la ambigüedad sobre las pasadas vivencias del protagonista, ya no sólo por ser un perturbado mental, sino por un enemigo con poderes mentales que se encarga de liarlo todo todavía más, en esta mete mano a la sagrada relación entre Betty (que sigue muerta oficialmente, o en coma inducido) y el protagonista, ya que introduce la idea de que quizá existe otro vínculo sentimental entre Banner y otra mujer.

En la presente historia, Hulk encuentra a una mujer con la que conecta, con la que siente un vínculo que le lleva a creer que se conocieron en otra vida. Sin embargo, su encuentro resulta breve, porque la chica muere al poco asesinada. Como es una bruja, proyecta su espíritu y le pide a Hulk que le vengue, que encuentre al asesino antes de 24 horas en las que se desvanecerá para siempre. Esto le lleva a recorrer los bajos fondos de la brujería, pero el asesino será quién menos piensan. Cuando lo encuentren, Hulk habrá de decidir cuál será la peor venganza para quien le ha arrebatado de nuevo a su amor.

Hulk: La Tempestad

The Incredible Hulk números 77, 78, 79, 80 y 81 (Saga Tempest Fugit partes 1 al 5)

Guion: Peter David

Lápiz: Lee Weeks

Tinta: Tom Palmer

Color: Studio F

Valoración: 8 sobre 10

Edición española: Hulk Tomo 6: La Tempestad, Panini Cómics

Citas destacadas: -"Lo único que hace falta para que un malvado triunfe es que los hombres buenos no hagan nada." (Bruce Banner)

-"¿Qué otras cosas raras habrá en esta estúpida isla?" (Hulk)

-"Sí, Bruce. Todo lo que crees que te ha pasado desde que llegaste aquí...bueno, pues no. Que no te ha pasado, vaya. Betty está viva. Todo está bien. No ha sido más que una pesadilla." (pseudo Doctor Samson)

-"¿Y si te dijese que la mujer comatosa que fue el recipiente de Ensueño...la mujermortal que llené con mi esencia era tu amada Betty?" (Pesadilla)

Reseña: En The Incredible Hulk vol. 2 número 467, Peter David abondonó la serie tras más de 10 años en la misma. Las presiones y las exigencias de las altas esferas para que recondujera la serie hacia un Hulk descerebrado y monosilábico que tanto limitaba los argumentos y al que siempre repudió el autor le impulsaron a dimitir minutos antes de que lo despidieran. Siete años después, las condiciones en Marvel habían cambiado: la gente que presionó y provocó la marcha del mejor guionista de esta serie ya no estaba, así que éste aceptó la propuesta de los lectores que le pedían que volviera en su web y la de Joe Quesada para que volviera con el personaje que le catapultó hacia la fama.

Antes de esto, ya escribió el crespuscular Hulk: el fin, mostrando que se encontraba en buena forma para hacerse cargo de nuevo de las historias del gigante esmeralda, así que le propusieron comprometerse con algunas historias más del goliat verde. En principio, le ofrecieron al Ultimate Hulk, pero al autor no le interesaba encargarse de un personaje al que se le había caracterizado como caníbal e incontrolablemente salido, vamos "que comía gente" y se volvía loco con las mujeres, así que acabó aceptando otra cosa más apetecible: una miniserie del Hulk de siempre, la que comprende la saga de La Tempestad. Finalmente, se decidió integrar esta miniserie en la serie regular y la cosa funcionó tan bien que Peter David se pudo quedar unos números más, afirmando que se marcharía cuando los lectores no respondiesen.

En realidad, en Marvel lo concibieron como un telonero hasta que ocurriese el mayor evento con respecto a Hulk en varios años: la macrosaga Planet Hulk, esa saga en la que un grupo de metahumanos llamado los Iluminati decide exiliar al gigante esmeralda al espacio para evitar que siga causando catástrofes en la Tierra (realmente, una estrategia para alejar a Hulk durante Civil War, puesto que resultaba demasiado poderoso para apoyar a uno u otro bando en que claramente la balanza se inclinaría hacia el bando que escogiera).

Peter David retoma al Hulk duro, rudo, poco hablador, nada estúpido, en donde lo dejó. También vuelve a las historias del principio de su toma de contacto con Hulk, cuando empezó a escribir sus primeros números para The Incredible Hulk, las cuales poseían un fuerte componente de misterio e incluso de terror. Inspirada en la obra de teatro La Tempestad de William Shakespeare, Peter David coloca a Hulk en una misteriosa isla donde ocurren prodigios y viven espantosos seres, en la línea de moda de la popular Perdidos. Allí se encontrará con toda clase de criaturas de la era pre-Marvel, entre los que se incluye a la versión gris de Hulk.

Lo que en un principio parece ser una operación militar para experimentar con la mente del enemigo, todo da un giro en el último momento para mostrarnos que la isla esconde un secreto más profundo que revelará a Hulk asuntos que le marcarán de por vida. Paralelamente, se narra una historia secundaria donde se revela que Hulk ya existía antes de la explosión de la bomba gamma. En concreto, este subargumento concebido como un recuerdo del protagonista transcurre en el periodo en que Banner se encontraba en el instituto, previamente a su reclutamiento por el general Ross como científico para el ejército. El atribulado Banner aparece como un paria entre sus crueles compañeros por sus rarezas, su doble personalidad y sus alucinaciones. Nadie lo acepta, lo cual refleja la rabia que el personaje podía contener por su decepción con el resto de la sociedad.

De esta forma, en su esperado retorno, Peter David profundiza en el pasado del protagonista para que lo entendamos mejor y añade nuevos grados de locura a la vida de Hulk por culpa del villano que le atormenta en esta historia y que hace que dudemos de todo lo acontecido hasta el momento.

BANNER

Startling Stories: Banner Serie limitada de 4 números

Guion: Brian Azzarello

Dibujo: Richard Corben

Color: Studio F

Valoración: 7 sobre 10

Edición española: Banner, Forum

Citas destacadas: -"Dios mío...¿qué he hecho? ¿Qué hice para merecer esto?" (Bruce Banner)

-"Va a hacerle una lobotomía" (General Ross)

-"La bomba gamma no era la siguiente fase de la guerra...yo lo era." (Bruce Banner)


Reseña: El mejor autor indiscutible que ha ollado la serie de The Incredible Hulk es Peter David, quien se caracteriza por haber huido siempre de la versión idiota y monosilábica de Hulk. De hecho, cuando intentaron imponérselo, abandonó la serie tras más de 10 años en la misma. Tal personaje estúpido limitaba demasiado los argumentos.

De entre los cientos de historias protagonizadas por ese Hulk descerebrado, elijo esta serie publicada en una serie limitada de 4 episodios, porque aparte de resultar representativa de los tópicos del mismo (ejército persiguiéndolo, Hulk monosilábico destrozando a sus enemigos...), reúne una serie de peculiaridades que la hacen resaltar sobre las demás. En principio, se trata de una historia fuera de la continuidad, por lo que se le concede a sus autores una libertad creativa al respecto. El equipo artístico también destaca: Azzarello y Corben, que brillaron en Hellblazer y sobre todo en la maxiserie de serie negra 100 balas. Al primero le encantan las intrigas policíacas y militares, con las que aquí podrá explayarse a gusto y el segundo posee una trayectoria artística muy prolífica y larga, con un estilo muy reconocible con figuras y objetos muy plásticos que parecen moldeados de plastilina.

El atormentado Banner desea morir por la maldición que arrastra. Recorre el estado como un vagabundo y cuando intenta suicidarse, su alter ego verdoso reaparece salvándole de sí mismo. Azzarello realiza una versión más realista y bestial de Hulk que nunca respondiendo a la pregunta de qué ocurriría si alguien como el gigante esmeralda se moviera de verdad descontroladamente por zonas habitadas. Cuando éste llega a una ciudad, acaba en ruinas, con cientos de heridos y muertos, lo cual se muestra en toda su crudeza, dejando tras de sí un desastre humano y material provocado por esta imparable fuerza de la Naturaleza desatada.

Los demás personajes típicos aparecen también radicalizados: el general Ross dirige las fuerzas militares que persiguen al objetivo de jade y se muestra como un militar que no es más que una máquina sin sentimientos que cumple con su deber sin más. Peor aún resulta el Doctor Samson, que sirve de hilo conductor para la historia y es el ideólogo de la misión de captura del gigante esmeralda. El doctor de pelo verde se caracteriza aquí como un sádico vanidoso capaz de sacrificar a soldados como si simple morralla fueran. Para Samson supone un desafío atrapar al goliat verde y, por su parte, el general pretende borrarle la memoria, tras usarlo como la nueva arma del ejército, ya que más allá de las bombas de siempre, la nueva locura del ejército son las "bombas vivientes". Todos quieren un pedazo de esa estúpida y destructiva criatura verde obsesionada con encontrar a Banner, pero ¿de verdad puede ser detenido?

Hulk: La película y su adaptación oficial

Director: Ang Lee

Actores: Eric Bana (Bruce Banner), Jennifer Connelly (Betty Boss), Sam Elliott (Ross), Josh Lucas (Talbot), Nick Nolte (Padre de Bruce), Paul Kersey (Bruce Banner niño), Cara Buono (Edith Banner), Todd Tesen (Joven Ross), Kevin Rankin (Harper), Celia Weston (Sra. Krensler), Daniel Dae Kim (Aide), Mike Erwin (Bruce Banner adolescente)

Guion: John Turman, Michael France y James Schamus

Producción: Gale Anne Hurd, Avi Arad, James Schamus y Larry Franco

Producción ejecutiva: Stan Lee, Kevin Feige, Cheryl A. Tkach y David Womark

Música: Danny Elfman

Duración: 138 minutos

Distribuidora: Universal Pictures

Año estreno: 2003

Valoración: 7 sobre 10

Cómic de la adaptación oficial de la película:

Guion: Bruce Jones

Lápiz: Mark Bagley

Tinta: Scott Hanna

Color: Avalon Studios' Ian Hannin

Citas destacadas: -"¿Sabes lo que más me asusta? Cuando me pasa eso y pierdo completamente el control...Me gusta." (Banner)

-"Era como un sueño. La ira. El poder. Y la libertad." (Banner)

Reseña: La mejor adaptación de Hulk que ha habido y posiblemente que habrá, aunque no funcionó tan bien en taquilla como para realizar una secuela en condiciones. De hecho, la siguiente película a ésta se distancia mucho: cambia el origen de Hulk (del accidente para salvar a un compañero pasa a ser un experimento que Banner aplica en sí mismo sobre la resistencia a la radiación), la dinámica (la primera se detiene más en las motivaciones y sentimientos que mueven a los personajes, mientras que la siguiente supone un declive hacia la acción pura y dura, a la pelea constante entre el protagonista y el ejército y la Abominación), y los realizadores de ambas películas son distintos.

Sin embargo, se percibe más "amor", "compromiso", "buenas intenciones" por parte de sus realizadores hacia la presente película para lograr una obra más allá del producto puramente comercial e impactante visualmente que es la segunda. Esto se deduce por lo cuidadosamente con que se escogieron a los encargados de su realización empezando porque no se trata de la última hornada de realizadores de videoclips que impriman un ritmo acelerado a la película, sino a un director de prestigio, innovador como Ang Lee, premiado por su "Tigre y Dragón" y que se caracteriza por la sensibilidad que manifiesta en muchas de sus obras y la profundidad que suele imprimir a sus personajes.

En sus comentarios sobre la película, Lee afirma que pretende mostrar, con ayuda de los guionistas, qué mueve a Banner y a Hulk, profundizando en la tortuosa relación con su padre. También apuesta por la innovación con una técnica popularizada por la teleserie "24" en que la acción se observa en diversos puntos de vista a la vez. El director indica que desea crear una atmósfera onírica en ocasiones, con tendencia a la pesadilla. Aunque esta adaptación cinematográfica presenta más características del Hulk verde y salvaje de siempre, se cogen también algunas ideas del guionista Peter David en vez de como ocurre en la segunda donde se "bebe" más de la etapa de Bruce Jones, una de las más nefastas de la serie del coloso esmeralda por culpa de las intromisiones editoriales sobre este último guionista.

No olvidemos tampoco a los excelentes actores escogidos: Eric Bana (Banner), Jennifer Connelly (Betty), Nick Nolte (Brian Banner)...que realizan una buena labor como cabía esperar. Y para la banda sonora contamos con Danny Elfman, creador de otras bandas sonoras tan inolvidables de películas consagradas como "Eduardo Manostijeras" o "Batman", que favorecerá la atmósfera onírica y de tensión constante.

El científico Bruce Banner sufre un accidente en su laboratorio donde se ve expuesto a una gran cantidad de radiación gamma. A partir de entonces, cuando se le dispare la adrenalina, Banner se transformará en una enorme criatura verde con una increíble fuerza, pero con poco raciocinio. No obstante, la génesis de Hulk no se inició en el susodicho accidente, sino que ya existía de antes por culpa de los pecados de Brian Banner, el padre maltratador de Bruce. Éste experimentó sobre sí mismo y provocó con su violenta locura graves traumas a su hijo de manera que Hulk constituye la expresión de las emociones reprimidas, especialmente la ira, de Bruce. Ahora su padre, fugitivo de la justicia, vuelve para lograr dos propósitos a costa de su hijo: la inmortalidad y un poder inimaginable.

Bruce Jones, el guionista de la serie regular en ese momento, se encargó de la adaptación de la película al cómic, con el extraordinario Mark Bagley a los lápices. La verdad es que la narración resulta algo farragosa y precipitada como suele ser habitual en estas adaptaciones al cómic cuando se quiere introducir tanto en tan poco espacio.

The Incredible Hulk vol. 2 números 465, 466 y 467

Títulos: Hombres de verde (465); La más triste de las palabras (466); Las arenas solitarias e iguales (467)

Títulos originales: Men In Green (465); Of All Sad Words... (466); The Lone and Level Sands (467)

Guion: Peter David

Lápiz: Dave Brewer (465); Adam Kubert (466, 467); Javier Pulido (467)

Tinta: Andrew Pepoy (465); Adam Kubert (466); Robin Riggs (467)

Color: Digital Chameleon (465); Steve Bucellatto (466, 467)

Valoración: 8 sobre 10

Edición española: Coleccionable El Increíble Hulk números 49 y 50, Planeta DeAgostini

Citas destacadas: -"A su manera, Hulk era, es, tan suave como Bruce. Pero no quiere parecer débil. Así que vocifera y machaca y aleja a todo el mundo para que no vean lo que por un instante me dejó ver. Está asustado, tanto como el resto de nosotros. Yo le comprendía más que nadie en el mundo..." (Betty)

-"Mi vida, una ruina destrozada. No queda nada. Sólo arena. Vacía, arrasada, un erial. Nada. Sin ella...sin Betty...no hay nada." (Banner)

-"La mayoría de la gente cree que Hulk es la encarnación de la cólera de Bruce. Yo creo que Hulk es, parcialmente, el instinto de supervivencia de Bruce. No importa lo mal que vayan las cosas para Bruce...Hulk quiere continuar. Así que el superviviente Hulk y el suicida Bruce estaban enfrentados." (Rick Jones)

-"He buscado el poder. Lo he buscado intentando dominar la naturaleza mientras la destruía. Ser el más fuerte que existe. Pero el único poder significativo es el poder que tenemos de ayudarnos unos a otros. Y ningún poder supera al amor, Rick. Es cursi, pero es verdad." (Bruce)

Reseña: "Lo tendrás todo y lo perderás", esas palabras del Maestro, la personalidad más perversa de Hulk, resonaron en la cabeza de éste desde que lo conoció en su mundo postapocalíptico y distópico atormentándole. Además, esas mismas palabras definen su existencia, ya que la maldición que arrastra, es decir, su personalidad fragmentada y en conflicto le impide conseguir una vida relativamente normal. Cualquier atisbo de normalidad resulta demolido en breve. Sólo Peter David supo captar y reflejar la dimensión trágica de este personaje. De ahí se desprende que Hulk siempre desee estar solo, aunque en realidad prefiera todo lo contrario: porque cuanto más posee, mayor y más dolorosa resultará la inevitable pérdida a la que se encuentra condenado.

La historia de Hulk durante estos años ha mantenido cierto paralelismo con la del propio guionista, como indica en sus columnas de But I digress...: "Hulk era para Myra, para la que me animó a encargarme del personaje. Con el paso de los años iba poniendo cada vez más de mí mismo en el propio personaje, pero a la hora de la verdad era la serie que quería que ella viese, leyese y criticase.", a lo que añade: "Entonces se rompió nuestro matrimonio y yo me vine abajo. Y conmigo, en cierta forma, la serie. Lo veo cada vez más claro según va pasando el tiempo. Hulk vagaba por el Universo Marvel sintiéndose desamparado, solo, en busca de amor sin saber dónde encontrarlo, igual que yo. No tenía nadie para quien escribir la colección y vagué durante meses sin rumbo, una intentona fallida tras otra, mientras trataba de volver al buen camino.". La verdad es que los directivos de Marvel no se lo perdonaron. No veían la luz al final del túnel y, tras presionarle para enfocar la serie hacia tópicos que funcionaron en el pasado, pero que no interesaban en absoluto al guionista, decidieron cortar por lo sano y despedir al mejor escritor de Hulk. Peter David reveló que creía que podría mejorar la situación, que se hizo ilusiones de que le permitirían remontar el vuelo: "Hace poco creí que lo había conseguido, y tener al fabuloso Adam Kubert como parte del equipo desde luego ayudó a ello. Mi vida personal ha mejorado, me sentía mejor conmigo mismo y, como consecuencia, el personaje también se sentía mejor consigo mismo. Bruce se estaba haciendo algo más duro, Hulk algo más entero, y me daba la impresión de que las cosas estaban empezando a cuajar."

Peter David confiesa de dónde le vino la idea de cargarse a la persona más amada de Hulk:"La verdad es que nunca se me hubiera ocurrido cargarme a Betty por mi cuenta. En concreto porque era el personaje favorito de Myra, no hubiera confiado en mis instintos creativos en ese tema, preocupándome por si lo hacía por despecho. Pero como la idea era de Bobbie [se refiere a la editora de la serie en ese momento Bobbie Chase], abracé las posibilidades y me puse con la historia, aunque le di un toque personal. La fecha y la hora de la muerte de Betty, por una asombrosa coincidencia, coincide exactamente con la fecha y la hora en que firmé la separación legal acabando nuestro matrimonio de veinte años.". Las Altas Esferas pretendían usar esta trama para empezar una nueva etapa con Hulk, volviendo al salvajismo que tanto aborrecía Peter David, por lo que limitaba cualquier argumento. Su negativa a seguir el juego de sus jefes supuso la salida de Peter David de la serie.

Antes de su marcha, los directivos le concedieron unas páginas para cerrar todas sus tramas. Peter David aprovechó la oportunidad para dar un golpe brillante: "No les di nada de lo que esperaban, saltando diez años en el futuro. Convencido de que, en muy poco tiempo, nadie recordaría o le importaría lo que hice en la colección (ya que futuros escritores desharían o ignorarían sin duda lo que yo había conseguido) dividí mi personalidad. Hablaba alternativamente a través de Bruce (Mi legado no será más que ruinas caídas y olvidadas) y, tocando los restos de mi matrimonio, a través de Rick (Hay otras cosas en la vida, ¿sabes? Date cuenta de lo que es importante. Familia, gente que amas...Eso es lo importante).". Y el guionista de Maryland sigue comentando las ideas que le rondaron para escribir su último número y reflejar su frustración ante la poca importancia que se le concede al pasado hoy día, donde sólo lo nuevo cuenta: "Y, mientras Rick tenía sobre su rodilla a una niña que se parecía sospechosamente a mi hija pequeña Ariel, hablaba de nuevo en mi nombre al decir: Podría seguir hablando (sobre Hulk) durante eras...pero a veces llegas a un punto en el que algo te detiene. Sí. Algo como el deseo de traer a alguien nuevo". Porque parece ser que los directivos preferían buscar a un nuevo guionista que cumpliera las expectativas que pretendían hacia un retorno a los tópicos del personaje de los que creían la fórmula para subir las ventas de nuevo.

Durante sus último números, el autor se dedicaba a definir un nuevo status para el protagonista: su adaptación a las instalaciones secretas en el área 102, invitado por el gobierno a cambio de que les echase una mano ante cualquier crisis y, de este modo, poder mantenerlo vigilado. Por primera vez parecía encauzar su vida hacia la felicidad, junto a su amada esposa Betty Banner, además de haber conseguido la liberación gracia al perdón de su mejor amigo Rick Jones por su reacción que le condenó a una silla de ruedas...Por fin, parece a punto de tocar el cielo, pero lo perderá drásticamente. De repente, le ocurre una de las peores cosas que puede pasarle a cualquier persona: la pérdida del ser amado.

Betty enferma, aparentemente por una exposición prolongada a la radiación de baja intensidad de su esposo, y sin que nadie pueda evitarlo, fallece. A partir de ahí, el protagonista iniciará su propia caída al abismo: Banner intentando suicidarse, totalmente desgarrado por su desgracia, sólo salvado en el último instante por el superviviente nato que es su alter ego verdoso.

En el último número guionizado por Peter David, éste escoge a Rick Jones para narrar lo acontecido, en modo de flashbacks, a Hulk en los últimos 10 años desde la muerte de Betty a un periodista que bien podría tratarse de Peter Parker. De su historia observamos que el protagonista ha tocado fondo, se ha convertido en un hombre destrozado que con paso firme se dirige hacia su inquietante destino, porque después de perder lo que más amaba, su esperanza hecha añicos, ya nada importa.

Con este desgarrador final, Peter David nos dice adiós. Los mejores años de Hulk deja tras de sí, aunque no es un adiós definitivo.

The Incredible Hulk vol. 2 números 462, 463 y 464

Títulos: Reconciliaciones (462); Pánico en la universidad (463); Campo de batalla: la Tierra (464)

Títulos originales: Reconciliations (462); College Daze (463); Battleground Earth (464)

Guion: Peter David

Lápiz: Adam Kubert

Tinta: Mark Farmer (462, 464); Mark Farmer, Dan Green, Sam LaRosa, Jesse Delperdang (463)

Color: Matthew Paine y Digital Chameleon (462); Digital Chameleon (463, 464)

Valoración: 6 sobre 10

Edición española: Coleccionable El Increíble Hulk números 48 y 49, Planeta DeAgostini

Citas destacadas: -"Miren, caballeros, llevo mucho tiempo pensando y estoy comenzando a darme cuenta de todos los agravios que nos podríamos haber librado estos años simplemente haciendo lo que Banner o su alter ego nos pedían que hiciésemos: no atacarle." (General Ross)

-"Cariño, estoy en casa." (Banner)

-"...tú, Banner, estás llamado a sacrificarte...para que viva mi hijo." (Armagedon)

Reseña: Todos estos años de ataques y persecuciones por parte del ejército de los EE. UU. hacia una de las criaturas más poderosas del Universo Marvel no sólo han resultado baldíos, sino también un craso error estratégico. Cualquier acción en este sentido constituye una estupidez, o así se desprende del nuevo planteamiento del guionista en que el comportamiento agresivo de Hulk responde a un deseo profundo de llamar la atención y conseguir afecto. Esto han comprendido los máximos responsables de la captura o/y aniquilación del goliat de jade, es decir, el general Ross y la coronel Lawrence que ordenan a sus fuerzas que se muestren indiferentes ante Hulk. De momento, su aplicación de psicología inversa funciona logrando que Hulk permanezca en las instalaciones militares del área 102, una base militar ultrasecreta, hasta, al menos, que las altas esferas decidan si matarlo o no, entre los que no faltarán los que exijan un tiro entre ceja y ceja.

La viabilidad a largo plazo de esta nueva estrategia de los dirigentes de las fuerzas que persiguen neutralizar la amenaza que representa Hulk y la adaptación del protagonista a las instalaciones del área 102 quedan interrumpidas por una invasión extraterrestre. Peter David recupera a los troyanos, una raza alienígena guerrera que conocimos en la saga Guerras Troyanas . En esta saga, Hulk no tuvo más remedio que asesinar (en defensa propia durante un combate cuerpo a cuerpo, aunque posiblemente pudo evitar este desenlace fatal) a Trauma, el hijo del emperador troyano, obsesionado con la arquera Atalanta (miembro de la organización subversiva del Panteón que por entonces dirigía el propio coloso esmeralda) hasta el punto de secuestrarla para convertirla en una de sus concubinas en su planeta.

Ahora, el poderoso Armagedon, el tirano de Troya, viaja a la Tierra para cumplir un objetivo: sacrificar a Hulk para recuperar a su hijo. Para ello, se instalan en Feudo Franco, las instalaciones ocultas bajo el hielo canadiense fundadas por el Líder acogiendo a personas afectadas por radiación, para utilizar la máquina de éste con la que revitalizó a Marlo y al general Ross. El emperador ha traído consigo un batallón de soldados fuertemente armados y robots gigantes para lograr con éxito su misión, aunque deban entrar en conflicto con la Tierra o matar a los seres queridos de Hulk para ello. Ante esta crisis cósmica, Estela Plateada no tardará en aparecer para volver a echar una mano a su compañero de los Defensores. No obstante, Hulk resolverá esta amenaza de una manera tan expeditiva como inesperada.

The Incredible Hulk vol. 2 números 460 y 461

Títulos: Vuelta a casa (460); Autodestrucción (461)

Títulos originales: Homecoming (460); Self Destruction (461)

Guion: Peter David

Lápiz: Adam Kubert (460); David Brewer (461)

Tinta: Mark Farmer (460); Andrew Pepoy (461)

Color: Lovern Kindzierski(460); Igor Kordey y Digital Chameleon (461)

Valoración: 6 sobre 10

Edición española: Coleccionable El Increíble Hulk número 48, Planeta DeAgostini

Citas destacadas: -"Te he hecho unos huevos revueltos, hijo. Creí que serían apropiados para darte la bienvenida al primer día del resto de tu muerte." (Brian Banner)

-"Tenemos una relación tan maravillosa tú y yo. Me odiabas, me despreciabas, me mataste. Y luego te pasaste la vida abominando de Hulk...porque te recordaba a mí." (Brian Banner)

-"¡Fui diseñado para matar dioses! No tienes una oportunidad." (El Destructor)

Reseña: Se cumplía el aniversario de Heroes Reborn y los directivos de Marvel, ya enterados del descalabro en ventas y el disparate que suposo entregar el control de los principales personajes de la compañía a los artistas de Image (Rob Liefeld y Jim Lee, principalmente), intentan enmendar el error. Los héroes vuelven de una dimensión paralela. Recordemos que Peter David se negó en rotundo a ceder a su personaje a este despropósito, así que se realizó una solución intermedia provocando la división tras el combate de Onslaught: Bruce Banner acabaría con el resto de héroes y Hulk se quedaría con Peter David en el universo habitual. Esto afectaría levemente al protagonista verde, justificando su incremento de rudeza y hostilidad.

El reencuentro entre Banner y Hulk no les sentará demasiado bien, como observamos en esta historia. Hulk aparece tirado en el suelo emanando un exceso de radiación gamma que provocará el achicharramiento de todo bicho que se mueva alrededor y un accidente a un helicóptero. Más interesante resulta la historia paralela de Banner, en un plano mental, quien lucha por encontrar su lugar en esta dualidad que se ha formado de nuevo. Para ello se resalta su fortaleza espiritual a la hora de encarar su infierno personal y a la abyecta trinidad que le acosa: su padre, el Líder y el Maestro.

Se trata de una historia de varios reencuentros, algunos por imposición de los directivos de Marvel que exigían volver a muchos de los tópicos de la serie. El general "Trueno" Ross ha asumido el control de las fuerzas militares dedicadas a perseguir a Hulk y se encontrará con Banner en un pequeño pueblo de Arizona, llamado Flagpole, donde habrá de decidir si favorece al ejército o a su hija. Se percatara, no obstante, que ambos rivales eternos poseen más lazos en común cuando tengan que luchar contra un enemigo común: el Maestro, que ha vuelto gracias (o por culpa de, según se mire) a la radiación que absorbió de la que le sobraba a Hulk, recuperando cierta fuerza. Además, los trolls se han colocado de su lado otorgándole un poder inconmesurable: el de la armadura imparable del Destructor, una creación de Odín.

The Incredible Hulk vol. 2 números 458 y 459

Títulos: Choque e Incendio (458); En las últimas (459)

Títulos originales: Crash and burn (458); Last legs (459)

Guion: Peter David

Lápiz: Adam Kubert

Tinta: Mark Farmer (458); Mark Farmer y Bud Larosa (459)

Color: Digital Chameleon

Valoración global: 6 sobre 10

Edición española: Coleccionable El Increíble Hulk números 47 y 48, Planeta DeAgostini

Citas destacadas: -"Vale. Mátame. Después de lo de Rick, no importa." (Hulk)

-"No, nunca basta. Porque no importa lo que aguante...el dolor...los malos tratos...lo que duela...nunca bastará para detenerme...siempre querré...¡más!" (Hulk)

Reseña: Confucio afirmó que el peor enemigo se encuentra en uno mismo (la cita concreta sería "El que domina su cólera domina a su peor enemigo."). Nuestros miedos, inquietudes, remordimientos, sentimientos de culpa...constituyen un peso demasiado grande que nos paraliza, nos torna pasivos y nos amarga la vida. Peter David tuvo el acierto de reflejar la pugna interior del protagonista de esta serie, los demonios interiores que le acechan y atormentan, especialmente el recuerdo de su perverso y terrorífico padre y la posibilidad de convertirse en todo lo que éste representa, esto es, en una versión depravada de su propio progenitor, al que conocimo como el Maestro.

En el capítulo anterior, el gigante esmeralda dio un paso de gigante en este sentido, al golpear al que podría calificarse como su único amigo, al entrañable aventurero Rick Jones, quien quedará paralítico por culpa de este brutal golpe. Tal acción, aunque bajo el impulso destructivo inducido por Apocalipsis al tranformarlo en su jinete Guerra, le tortura y le lleva a añadir el fantasma de Rick como otro tormento que le persigue, una nueva losa de culpa.

Cuando la existencia de Hulk se torna insufrible, al borde del abismo, Peter David suele recurrir a un secundario de su creación, al alienígena tan inquietante como difícil de matar Ángel de Piedad (aunque más adelante, el propio guionista cambiará la génesis de este personaje de ser un extraterrestre a otro origen más terrenal) que se ha autoimpuesto la misión de terminar fulminantemente con el sufrimiento de cualquiera en la Tierra. Con Hulk hace tiempo que tiene una cuenta pendiente, así que organizará los escenarios para acabar con el tormento de Hulk enfrentándolo a dos villanos que podrían matarle si se rinde ante ellos. Sin embargo, conseguirá el efecto contrario, pues el orgullo guerrero del goliat verde le revitalizará, le sacará de su letargo de remordimientos.

En el avión de vuelta desde El Cairo hasta New York, Hulk luchará contra un mejorado y típico villano por estas páginas llamado Hyde. Irónicamente, Stan Lee se inspiró en la novela de El extraño caso del doctor Jekyll y míster Hyde para crear a Hulk y también a este villano. Éste mismo considera la existencia de Hulk como inadmisible, en cierta manera redundante y su máximo desafío, así que con sus poderes incrementados, tratará de aniquilar a un individuo tan similar a él.

Tras su aparataso aterrizaje, Hulk habrá de encararse contra la Abominación, quien también tiene una cuenta pendiente con aquél por haber ayudado en la redada en las alcantarillas donde murieron varios amigos suyos. Pero Hulk se encuentra en una grave crisis ya que su cuerpo sufre una desestabilización radiactiva que le provoca alucinaciones, así que no ve a su enemigo, sino a varias versiones de sí mismo a las que combatirá con más furia que nunca.

The Incredible Hulk vol. 2 números 456 y 457

Títulos: Guerra y recuerdo (456); ¡Supongo que te das cuenta que esto significa guerra! (457)

Títulos originales: War and Remembrance (456); Of Course You Realize This Means War (457)

Guion: Peter David

Lápiz: Adam y Joe Kubert (456); David Brewer (457)

Tinta: Mark Farmer (456); Cam Smith y Andrew Pepoy (457)

Color: Digital Chameleon (456); Jessi Kindzierski y Digital Chameleon (457)

Valoración global: 6 sobre 10

Edición española: Coleccionable El Increíble Hulk número 47, Planeta DeAgostini

Citas destacadas: -"¿Crees que has conocido el tormento, Hulk? ¿Que te has visto obligado a ponerte al servicio de otros? ¿Crees haber sido temido? ¿Despreciado por tu apariencia? No sabes nada del tema." (Apocalipsis)

-"Cuando alguien es traicionado, no importa el color en el que vea el mundo, no importan los juramentos de lealtad...todo queda manchado por el conocimiento personal sobre la debilidad humana." (Apocalipsis)

Reseña: La serie de The Incredible Hulk cayó afortunadamente en manos de Peter David, un empleado del departamento de ventas de Marvel con el sueño de convertirse en guionista profesional, precisamente porque ningún otro autor quería encargarse de una serie en declive en su momento, con un cliché muy quemado del protagonista con tan pocas luces que limitaba demasiado los argumentos. Por eso, este guionista convirtió a Hulk en inteligente y se negó durante toda su etapa en cambiar este punto, por mucho que le presionaran.

A pesar de que pocos autores se atreven con los guiones de este personaje, en los grandes eventos de Marvel, siempre cuentan con el gigante esmeralda, un peso pesado de la Casa de las Ideas: la creación de los Vengadores, el cruce entre Marvel y DC, la guerra del Infinito, Secret Wars, la saga de Onslaught, la Era de Apocalipsis...

Respecto a esta última saga, la de Apocalipsis, los presentes números de esta serie podrían considerarse un preludio o precuela de la misma, porque se repasan aquí los orígenes, las motivaciones y los objetivos de este supervillano, uno de los peores enemigos de los X-Men y, por extensión, de todos los habitantes del planeta. Conocemos que sus orígenes se remontan al antiguo Egipto, como uno de los esclavos que construían las pirámides, pero que cuando se manifestaron sus increíbles poderes mutantes (teletransportación, inmortalidad, fuerza increíble...), se giraron las tornas convirtiéndose en el faraón cósmico, adorado por el pueblo y transformando en sirviente al antiguo faráon Ozymandias.

La pérdida de fe en la humanidad y su obsesión con la teoría darwinista de que sólo los fuertes han de prevalecer, lo destacan como un megalómano que fomenta la discordia y el conflicto como medios para depurar a las razas. Para cumplir su maléfica misión, creó a los jinetes del Apocalipsis. Cuando perdió a uno de estos, decidió secuestrar a Hulk y transformarlo en el nuevo jinete bajo el nombre de "Guerra". El guionista mezcla esta transformación del protagonista con el febril deseo de éste de escapar de su padre, del tormento que le provoca su fantasma o sentimiento de culpa que se ha convertido en su demonio interior (para más detalles sobre este tormento espiritual del protagonista, conviene leer The Incredible Hulk nº -1, donde Peter David da otra vuelta de tuerca a la violenta relación entre Banner y su perverso padre).

Ante la inminente llegada de los Celestiales y el estallido de un cataclismo cósmico, Apocalipsis se prepara concienzudamente para prevalecer y superarlos. Usará su tecnología para modificar física y mentalmente a Hulk, que accede a este cambio con el fin de olvidar su tormentoso pasado. Una organización que pretende dominar el mundo, la llamada Nuevo Orden Mundial, contrata al Juggernaut y al Hombre Absorbente y convencen a Rick Jones y su bisnieta venida del futuro Janis para que viajen a Egipto para detener a la nueva creación de Apocalipsis (en realidad, los villanos de Nuevo Orden Mundial pretenden apoderarse de su tecnología y de "Guerra" para sus propios objetivos). Sin embargo, ni siquiera estos dos pesos pesados juntos podrán contra el poderoso Guerra. Sólo su dramático encuentro con Rick Jones resultará decisivo y les marcará a ambos, a Hulk y Rick, para el resto de sus vidas.

Por otra parte, Betty ve con sus propios ojos algo que creía imposible: su padre, el general Ross, vivo y coleando, por obra y gracia del gobierno estadounidense que lo ha mantenido oculto hasta ahora. No obstante, los propósitos de su figura paterna parecen haber cambiado positivamente: de la obsesión por acabar con Hulk a buscar la felicidad de su hija. Así que no tardará en unirse a la implacable persecución del ejército hacia el atormentado protagonista por el bien de su hija.